Dans la famille Monet, je voudrais...

Où l’on découvre qu’un grand artiste peut en cacher un(e) autre.

À gauche : Blanche Hoschedé-Monet, La Moisson (Les Moyettes), vers 1885, huile sur toile, 54 x 73 cm, collection privée / À droite : Claude Monet, Les demoiselles de Giverny, Effet de soleil, 1894, huile sur toile, 65 x 100 cm, Musée de Jérusalem

1894. Installé dans un champ, un artiste peint des gerbes de foin. Concentré sur sa toile, il cherche à reproduire les couleurs changeantes des brins de paille, à l’aide de coups de pinceau vifs et dynamiques. Le doute ne semble pas permis : on reconnaît ici le travail de Claude Monet, le célèbre impressionniste.

Et pourtant, cet artiste n’est pas Claude Monet... Il s’agit en réalité d’une certaine Blanche Hoschedé-Monet !

Bien sûr, si elle porte ce nom, ce n’est pas un hasard : elle n’est autre que la belle-fille du peintre qui a épousé sa mère. Et ils sont même doublement liés puisqu’elle se marie peu après avec Jean, issu d’une première union de l’artiste.

Blanche Hoschedé connaît le maître depuis ses onze ans, car ses parents et lui étaient liés. La jeune fille, particulièrement douée pour la peinture, s’enthousiasme alors pour l’œuvre de Claude qui, en retour, encourage ce jeune talent.

Claude Monet, Portrait de Blanche Hoschedé-Monet à 14 ans, 1880, huile sur toile, 38 x 46 cm, Musée des Beaux-Arts de Rouen

Claude Monet, Dans les bois de Giverny : Blanche Hoschedé à son chevalet avec Suzanne Hoschedé, 1887, huile sur toile, 91 x 98 cm, Musée d'art de Los Angeles

Pendant de longues années, elle devient sa compagne de peinture. À la fois élève et assistante, elle pose son chevalet à côté du sien, et peint la nature qui entoure leur maison de Giverny. Elle est d’ailleurs la seule dont Claude Monet supporte la présence durant ses moments de travail !

Leur communion artistique est telle qu’il est parfois difficile de distinguer leurs tableaux...

Mais les années 1910 sont marquées par des drames. Lorsque Claude Monet perd sa femme puis son fils Jean, il est au bord de la dépression.

Blanche Hoschedé-Monet, Le jardin de Monet à Giverny, 1928, huile sur toile, 73 x 92 cm, collection privée

C'est Blanche qui s’occupe de lui et lui rend le goût de vivre et de peindre. Elle y gagne le surnom de "l’ange bleu" que lui donne leur vieil ami Clemenceau.

Après le décès de ce beau-père tant chéri, c’est encore elle qui se bat pour préserver Giverny. Hélas, si elle parvient à ses fins, son œuvre personnelle a été oubliée... Blanche mérite pourtant d'être considérée comme une figure majeure de l'impressionnisme !

Blanche Hoschedé-Monet, Le jardin à Giverny, 1927, huile sur toile, 73 x 92 cm, collection privée

"(Ma sœur est) non pas dans l’ombre de Monet, mais dans sa lumière." Jean-Pierre Hoschedé

🎨 Impressionnant !

Des ventes aux enchères qui tournent à la bagarre, de grandes histoires d’amitié et des Américains qui harcèlent Claude Monet jusqu’à Giverny... L’histoire de l’impressionnisme n’a pas été de tout repos !

C’est justement celle qu’Artips va vous raconter le mardi 14 avril lors d’une conférence en ligne exceptionnelle (qui sera ensuite disponible en replay).

Ce sera l’occasion de (re)découvrir ce courant sous un nouveau jour, de mieux comprendre comment il a révolutionné son époque et pourquoi il est tant apprécié encore aujourd’hui.

Pour vous inscrire, c’est par ici. Et n’hésitez pas : pour l’achat de trois conférences, vous bénéficiez d’un tarif réservé aux abonnés Artips. De quoi continuer à apprendre en bonne compagnie !

Je découvre la conférence !